Inside Shaky Knees, Franchise du Festival de Musique d'Atlanta

En seulement trois ans, Shaky Knees Music Festival est devenu l'un des événements annuels les plus attendus d'Atlanta, sans parler de l'un de ses festivals de musique les plus populaires. Conçu par le promoteur musical Tim Sweetwood, qui a démarré le festival en 2013, ce festival de trois jours est devenu le festival de musique indie-rock de la région grâce à une programmation variée et pleine de nouveaux visages (pensez Viet Cong, Strand of Oaks et Speedy Ortiz) aux piliers de la scène (The Strokes, Ryan Adams et The Lumineers).

L'histoire derrière les genoux tremblants

À sa base, Sweetwood est un dork de musique autoproclamé - il suffit de voir la couverture de l'album My Morning Jacket qu'il a tatoué sur son dos pour en avoir la preuve. Après 10 ans de promotion de spectacles pour le Earl et d'autres lieux similaires à Atlanta, Sweetwood a été préparé pour faire le saut entrepreneurial dans le monde du festival. «C'était une expérience enrichissante à cause des relations que j'avais nouées avec les agents, les managers, même les groupes», dit Sweetwood, qui admet être ami avec près de 75% des groupes qui ont joué la première année à Shaky. Les genoux.

Après deux années de succès dans la production de Shaky Knees, avec une participation croissante de seulement 9 000 en 2013 à un nombre étonnant de 66 000 en 2015, Sweetwood a décidé d'étendre sa marque avec le premier festival Shaky Boots en 2015.

Le dilemme de la musique country

"Les bottes sont venues parce qu'il n'y avait pas d'autre fête country en Géorgie et cela a déconcerté l'esprit", dit Sweetwood de son incursion dans le genre.

"C'était extrêmement réussi dans la programmation, les groupes qui étaient là, le produit qui était donné et les gens de la réception avaient. Financièrement, cela n'a tout simplement pas atteint son but », admet Sweetwood à propos de Shaky Boots, qui est maintenant en pause. Intéressant, Sweetwood dit que la chute financière de Shaky Boots était due, plus que tout, à la culture du genre country-musique.

Contrairement à d'autres genres, dans lesquels les musiciens font des tournées sporadiques et habituellement en seauant de petites régions, les musiciens de country tournent largement tout au long de l'année. Cela donne au public de nombreuses occasions d'assister à un spectacle de Miranda Lambert, par exemple, et de réduire la proposition de valeur d'un festival.

"C'est un indicateur de ce que fait le marché national en général. Il y a eu une poignée de festivals qui ont été annulés cette année et une poignée qui a été lancée et annulée la même année, donc je pense que c'est plus le climat du pays que le climat en Géorgie, explique Sweetwood. "La plupart de ces groupes [de pays] ... veulent jouer autant de dates qu'ils le peuvent en 2017 parce qu'ils ne vont pas tourner en 2018 ... donc nous tirons d'un plus petit groupe démographique pour faire sortir ces [fans]."

Comme toute initiative entrepreneuriale, la croissance de la franchise Shaky est de prendre des risques, et certains sont tenus de frapper le mauvais accord.

Sans sauter un battement

Alors que Boots n'a peut-être pas réussi à sortir, on espère que le premier Shaky Beats Music Festival, qui se tiendra le week-end après Shaky Knees au même endroit, plaira au public bien établi d'EDM et de festivals hip-hop d'Atlanta. La musique électronique apporte avec elle un marché plus compétitif que le country ou les genres indie-rock grâce à des festivals très populaires comme Imagine Music Festival et TomorrowWorld.

"Que ce soit Porter Robinson ou Major Lazer ou Floating Points, tout le monde au festival joue plutôt en live", explique-t-il de l'appel de Shaky Beats aux fans de l'industrie saturée des festivals électroniques. "Nous n'avons pas beaucoup de DJs qui remixent simplement leurs propres trucs. Il y a beaucoup d'instrumentation en jeu, et je pense que quand les gens arriveront, ils verront ça. "